Натюрморт поэтапно для начинающих. Как нарисовать карандошом, акварелью, гуашью пошагово. Фото

Содержание

Начальный этап

Сначала необходимо наметить края цветка карандашом. Для этого рисуется контур, в зависимости от формы цветка, он может быть разным. Рекомендуется рисовать овал, от него легко можно нарисовать фактически любой цветок.

Обратите внимание, нижняя часть овала должна быть более округленной и широкой, чем верхняя. Рисовать необходимо тонкой линией, чтобы при необходимости можно было легко стереть неудачный контур, не оставив следов на бумаге

Далее необходимо начать рисовать лепестки. Начинать нужно с боковых лепестков, сделав по одному с каждой стороны

Обратите внимание, наброски делаются максимально легкие, чтобы их можно было легко отредактировать. Если с силой нажимать на карандаш, он оставит заметные вмятины на бумаге, которые легко могут испортить рисунок

После того, как боковые лепестки нарисованы, нужно наметить те, что находятся спереди

Обратите внимание, не нужно рисовать полностью симметричные лепестки. Они должны быть уникальны, каждый обладает своей формой

Это придаст рисунку реалистичности.

Намечая лепестки посередине, нужно делать наброски в виде закругленных треугольников. Некоторые лепестки необходимо рисовать внахлест друг на друга.

Как только лепестки спереди будут нарисованы, нужно добавить те, которые находятся в глубине бутона. У них нужно рисовать только кончики. Когда наброски будут готовы, ластиком нужно удалить все ненужные линии, которые портят рисунок.

Чтобы иметь понимание как располагаются лепестки, моно посмотреть в интернете примеры нарисованных картинок цветка, взять за пример реальное фото конкретного экземпляра.

Рисуем натюрморт оттиском | Дети нашего времени

Наверняка каждый ребенок хотел бы научиться рисовать. А как вы считаете, можно ли что то нарисовать, вообще этого не умея? Представляете, можно!

И сегодня мы поговорим, как это делается. Техника это совершенно не сложная, выполнить ее может ребенок любого возраста. Главное — помочь подобрать сюжет для работы.

Давайте разберем эту технику по шагам, на примере… натюрморта.

Прежде чем мы будем «рисовать», необходимо вырезать предметы для нашего натюрморта, например: разные фрукты, вазочки, блюдца и т.д

Самое важное: все детали вырезаем из плотной бумаги или картона

Следующий этап в работе интересен тем, что ребенок составляет свой натюрморт, передвигая свои детали на листе так, как ему хочется.

При составлении натюрморта на листе важно помнить о правилах воздушной перспективы

1. Все предметы, которые находятся к нам ближе, располагаем на листе ниже, а те, что дальше располагаем выше.

2. Линию горизонта изображаем либо посередине листа, либо выше середины, то есть на треть листа.

3. Раскладываем предметы один за другим, как бы имитируя расположение на столе, меняя при этом их местами, чтобы выбрать лучшую композицию.

После того, как мы составили композицию, наклеиваем все детали натюрморта на плотный лист бумаги или картона.

Далее закрашиваем полностью весь лист черной гуашью.

А теперь самое интересное.

Берем чистый лист и прикладываем его на наш шаблон, при этом хорошо прижимаем руками, разглаживая. В итоге получаем оттиск своего натюрморта.

После того как наш шаблон высохнет мы можем заново выполнить оттиск. Для этого смачиваем чистый лист водой и прикладываем на наш подготовленный шаблон и снова получаем оттиск нашего натюрморта. Самое интересное, что оттиск можно делать многократно.

После того, как полученный рисунок высохнет его можно доработать: обвести какие-то детали или вообще что-нибудь добавить, например: узоры на вазе или какие-нибудь мелочи.

Простые советы по работе в этой технике:

1. Можно для работы взять любой сюжет из раскраски, перевести все детали, вырезать и наклеить их на картон. Такой вид работы очень удобен для детей, потому что оригинал рисунка перед глазами.

2. Для такой работы можно взять настоящие растения, наклеить их по сюжету, дать высохнуть (можно подсушить утюгом через ткань), покрыть черной гуашью и шаблон для нашего оттиска готов.

Такие занятия развивают воображение, чувство композиции, мелкую моторику.

Пробуйте, творите! Удачи в творческой работе!

Простой натюрморт карандашом

В данном примере будут изображены два яблока, груша и кружка с сорванным цветком.

Рисунок создается таким образом:

На листе чертится горизонтальная линия, отделяя примерно треть пространства. Это будет стол, на котором расположатся все предметы.
Схематически изображаются фрукты – два яблока и одна груша. Один из способов, как нарисовать фрукты карандашом, указан выше.
Но можно «уложить» грушу или расположить яблоко черешком от зрителя.
Желательно рисовать фрукты так, чтобы они чуть закрывали друг друга. Именно так они бы лежали, если кто-то принес их в руках и положил одним движением.
Вплотную к яблокам или на некотором расстоянии от них рисуется кружка простой формы с округлой ручкой.
В кружке располагается цветок, ветка смородины или шиповника.
После того, как вся композиция готова, нужно стереть лишние и невидимые линии.
Раскрасить, так же как и нарисовать фрукты, легко. Для каждого нужно подобрать несколько близких цветов (например, желтый, оранжевый, алый) и плотно заштриховать.
Цвета чередовать от светлого к темному в зависимости от источника света на картине. С какой стороны фрукты освещены? Там будут самые светлые участки.
Далее раскрасить кружку и растения в ней.
Затем обязательно поработать над фоном. Лучше не просто наполнить его одним цветом, а создать ненавязчивый абстрактный рисунок.

Как легко нарисовать снеговика карандашом по клеточкам?

Если пока не получается рисовать красками или карандашом самостоятельно, можно попробовать самый простой способ — с помощью заготовки на листке в клетку.

Для этого достаточно очень тщательно перенести готовый схематичный рисунок на чистый листок в клеточку.
Чтобы рисунок получился красивым, нужно очень точно переносить каждую клеточку с образца на чистый лист бумаги, туда где готовится новый портрет.
Отсчитываем расстояние от каждой клеточки на готовом рисунке, до края, а затем фиксируем на этом же расстоянии, каждую новую клеточку, на чистом листе.
Можно распечатать и проявлять творческие способности с помощью предложенных вариантов.

Основа в клеточку для рисунка снеговика

Работа над живописным натюрмортом

Цветные картины и этюдные зарисовки можно выполнять в нескольких техниках, от карандашей и пастели до акварельных или масляных красок. Некоторые художники предпочитают темперу, гуашь или акриловые колеры.

К раскрашиванию натюрморта можно приступать, когда сделан качественный рисунок в карандаше и правильно построены, как отдельные элементы, так и вся композиция в целом.

Рекомендуется начинать работу над живописным натюрмортом, выбирая самые чистые и яркие цвета, чтобы они задавали тон всей картине. Для достижения наиболее реалистичного изображения предметов, надо создавать насыщенную цветовую гамму, начиная с самых светлых участков.

Затем можно постепенно накладывать полутени, плавно переходящие в самые затемненные участки. Разный диапазон света и теней можно получить при окончательном распределении рефлексов на самых освещенных фрагментах натюрморта.

При выборе основной колористической гаммы важно правильно сочетать цвета по их теплоте или холодности, а также не переусердствовать с количеством при их смешивании. Больше трех основных тонов в одной картине могут восприниматься как нечто неорганизованное и слишком пестрое, далекое от гармонии

Методика работы гуашью

Основа работы гуашью – цветовые пятна. Заполните нужной краской контуры каждого предмета. Она должна быть достаточно светлой, чтобы потом наложить тени. Вообще, при рисовании гуашью удобно следовать принципу «от светлого к темному». Например, яблоки могут быть желтыми, красными или зелеными. Для первого слоя выберите чистые цвета. Заполнив один контур, подождите, пока рисунок высохнет, и только потом переходите к следующему предмету

Это особенно важно, если объекты располагаются близко друг к другу. Гуашь сохнет очень быстро, так что ожидание будет недолгим

Прорисуйте более мелкие детали. Это могут быть, например, красные полоски на желтом яблоке, прожилки на листе и т.д. Наложите тени. Для этого возьмите краску основного цвета, но без белил. Можно даже добавить в нее чуть-чуть черного или коричневого. Тень, конечно же, накладывается на ту сторону объекта, которая хуже освещена. Резкого перехода к светлой части быть не должно, границу лучше размыть или обозначить кривой линией. Обводить контуры темной краской не стоит. Если края получились неровными, и вам это не нравится, выровняйте их той же краской, которой вы закрашивали предмет.

Как нарисовать натюрморт начинающему художнику

Прежде, чем браться за написание шедеврального натюрморта, следует определиться со стилем картины и её содержанием. Чаще всего для обучения используется рисование вазы с цветами, стоящей на столе, – рядом с ней можно художественно разбросать яркие фрукты, и симпатичный натюрморт готов. Вы также можете придумать и свою композицию – главное, чтобы для обучения она была не слишком сложной.

Основные правила при написании натюрморта:

расположение предметов не должно быть скучным. То есть не надо рисовать их лежащими (стоящими) на одном уровне и на одинаковом расстоянии друг от друга – используйте приемы перекрытия, меняйте расстояние, играйте с размерами;
пустое пространство – это неинтересно, его нужно чем-то заполнять. Даже если на вашей картине задумана только одна цветочная ваза – включите воображение: рядом можно расположить упавший листик или расстелить салфетку

Данные детали не будут бросаться в глаза и отвлекать внимание от основного предмета, при этом заполнив пустоты и создав необходимую глубину композиции;
выбор тонов – для натюрморта редко используется слишком широкий спектр колористики, такая картина должна быть спокойной. Возьмите за основу 2-3 цвета, добавьте их оттенки, – получится яркое, но не пестрое изображение

Если требуется использование большого количества расцветок – не применяйте их поровну, должен быть доминирующий цвет, наполняющий основное пространство;
помимо доминирующего цвета, должен быть доминирующий предмет, за который цепляется взгляд зрителя. Он является центром картины, остальные части композиции просто дополняют его. Как пример – пара крупных и более ярких бутонов в букете, чуть более удачно повернутый фрукт на переднем плане;
рисовать натюрморт следует поэтапно, плавно выстраивая гармоничную композицию.

Нарисовать привлекательный натюрморт карандашом, маслом или другими видами красок не так уж сложно, если использовать базовые знания перспективы, симметрии и правила расположения предметов на холсте. Используйте указанные советы, и у вас обязательно все получится!

Быстро нарисовать пейзаж ночного города акварелью.

Городские пейзажи – это то что окружает нас постоянно, но мы часто не замечаем этих красивых улочек, парков и видов из окна, пока нас не заставляют увидеть эту красоту художники.

Нам необходимо для рисования пейзажа:

Акварель
Акварельная бумага
Кисти
Палитра
Белая гуашь
Старая зубная щетка
Вода

Сначала, создадим оттенки цветов на палитре, которые нам понадобится для создания ночного, звездного неба, смешиваем фиолетовый, синий, розовый и красный, для ночных домов и окон смешиваем желтые и оранжевые оттенки.

Наносим несколько штрихов фиолетового цвета на бумагу, даем краске растечься по листу, таким способом закрашиваем верхнюю часть листа

Добавляем синего и малинового оттенка, и видим, что цвета плавно соединяются между собой, обратите внимание, что лист не намокает, но краска в большом объеме смешана с водой смешана с водой это нужно чтобы цвета могли красиво соединяться между собой. Закрашиваем верхнюю большую часть листа разными оттенками фиолетового, синего и других темных и холодных оттенков, но заканчивается небо красными цветами.

Переворачиваем лист, чтобы небо было внизу и вверх раскрашиваем желтым и оранжевым цветом, позволяем малиновому и желтому соединиться

Переворачиваем рисунок назад, добавляем для контраста фиолетовый и темно-красный цвет к небу. Даем рисунку полностью высохнуть, а затем карандашом рисуем множество зданий с разной высотой и расположением окон.

Раскрашиваем здания черным, окна оставляем не тронутыми, звезды на этом рисунке лучше рисовать белой гуашью, также можно с помощью старой зубной щетки можно разбрызгать белую краску по небу.

Предварительный просмотр:

Конспект НОД по художественно-эстетическому развитию (рисование-экспериментирование) с детьми раннего возраста (3-ий год жизни)

Рисование «Фрукты на тарелке»

Цель: Художественно-эстетическое развитие детей

Образовательная область «художественно-эстетическое развитие» : Создать условия для экспериментирования с разными материалами. Учить прижимать печатку к штемпельной подушки с красной и наносить оттиск (не двигая) на бумаге. Для получения другого цвета менять мисочки и печатку. Обогащать сенсорный опыт детей путем выделения формы предметов, обведения их по контуру. Развитие эстетического восприятия окружающих предметов.

Образовательная область «познавательное развитие» : развитие интересов детей, любознательности, воображения; формирование первичных представлений об объектах природы.

Образовательная область «речевое развитие» : Учить различать и правильно называть основные цвета (красный, желтый, зеленый), круглую форму; активизировать в речи слова яблоко, яблоня.

Образовательная область «Физическое развитие» : Формировать правильную позу при рисовании (сидеть свободно, не наклоняться низко над листом бумаги, свободная рука придерживает лист бумаги, на котором рисует малыш).

Использование современных образовательных технологий: игровые технологии, экспериментирование с различными материалами.

Рассматривание сюжетной картины «Урожай яблок». Рассказ на тему: «На чем растут яблоки?» (на каком дереве). Рассматривание иллюстраций «Яблоня в цвету» и «яблоня я яблоками». Поучиться на сыром песке ставить отпечатки круглых форм (стаканчик с круглым дном, круглая формочка).

Мисочки или пластиковые коробочки в которые вложены штемпельные подушки из тонкого поролона, пропитанные гуашью (цвет гуаши: красный, желтый, зеленый). Печатки из сырого картофеля (вырезанные в форме яблока). Круг из плотной, белой бумаги в виде тарелки. Фломастеры. Яблоки(или муляжи) красного, желтого, зеленого цвета и керамическая тарелка. Иллюстрации «Яблоня в цвету» и «Яблоня с яблоками».

Педагог выставляет иллюстрации «яблоня в цвету» и «Яблоня с яблоками».

Источник

Как нарисовать цветок ирис акварелью поэтапно?

Ирисы и акварель созданы друг для друга. Профессиональные художники утверждают, что работать с акварелью достаточно сложно, впрочем, как и рисовать ирисы. Однако, эта статья рассчитана на тех, кто делает первые шаги в изобразительном искусстве, а значит техники, которые предлагаются читателю, не требуют высокого профессионального уровня.

Акварель «Ирисы»

Продумайте вашу композицию. При необходимости, сделайте легкий набросок, обозначив головки цветов, стебли и листья.

Определите цветовую гамму будущего рисунка. Пятнышки на схеме внизу — идеальные, с точки зрения профессиональных художников, сочетания цветов.

Идеальные цветовые сочетания

Акварель любит воду! И даже специальные листы бумаги склонны к деформации в процессе рисования. Чтобы минимизировать последствия деформации, лист следует зафиксировать на поверхности малярным скотчем (по периметру).

Хорошо увлажните акварельный лист с помощью пульверизатора.

Подготовка листа для акварели: увлажнение

Излишки влаги удалите чистой губкой. Внимательно посмотрите на поверхность: лист не должен блестеть. Если вы заметили блеск, еще раз промокните поверхность губкой.

Подготовка листа для акварели: удаление лишней влаги

Приступайте к рисованию. Пишите легко, без усилия. Краска будет расходиться мягко, создавая размытый край.

Акварельные пятна при рисовании в «мокрой» технике

Освоив технику, приступайте к созданию шедевра.

Рисование ирисов в «мокрой» технике

Дайте рисунку высохнуть.

Прорисуйте контуры и детали голевой ручкой или специальным линером, если видите в этом необходимость. Несколько четких линий на рисунке внизу превратили размытые акварельные кляксы в изящные цветы.

Акварель «Ирисы»

«Мокрая» техника не ограничивает полет фантазии и позволяет создавать уникальные цветочные образы.

Акварель «Ирисы»

Сочетание мокрой и сухой техники дает потрясающие, по своей реалистичности, изображения.

Акварель «Ирис»

Красочная картина гуашью

С карандашами разобрались, теперь будем рисовать гуашью. Если вы смогли выполнить предыдущий вариант, то с этим рисунком у вас не возникнет сложностей. На сайте megamaster.info вы можете ознакомиться с уроками, чтобы облегчить задачу. Для этой работы нам потребуется альбом, простой карандаш, гуашь, кисти и ёмкость с водой.

Подготовив всё необходимое, приступаем к созданию шедевра:

Простым карандашом в левом нижнем углу делаем набросок берега и выделяем небольшой мостик. Поднимаемся и в правой стороне изображаем остров с несколькими силуэтами деревьев. Выше середины ближе к левой части листа выводим ещё один островок и рисуем на нём множество деревьев. Дополняем это место двумя возвышенностями.
Как сделать набросок этого пейзажа карандашом разобрались, теперь будем работать красками. На кисть набираем белую краску этим цветом закрываем верхний участок до половины листа. Вымываем кисть и жёлтой гуашью изображаем в небе солнце. В жёлтый цвет добавляем коричневый и закрашиваем периметр вокруг солнца. Добавляем сюда же фиолетовый и закрашиваем верхние углы.
Пока все цвета не высохли выбеливаем их белым цветом, чтобы получить более плавный переход. В смесь всех предыдущих красок добавляем тёмно-зелёную гуашь и результатом начинаем выводить крону растений.
Теперь смешиваем коричневый материал с зелёным и закрашиваем все островки на среднем и заднем фоне. На берегу с правой части листа жёлтым уточняем тропинку. Края затемняем смесью коричневого с зелёным.
Покрываем до нижнего берега белилами. Жёлтым материалом показываем на поверхности воды солнечное отражение. В жёлтую добавляем оранжевую гуашь и наводим контур солнечного отражения. Добавим немного коричневого по двум бокам. Кистью смешиваем эти цвета, чтобы получить плавный переход оттенков.
В предыдущий оттенок добавляем фиолетовую краску и закрашиваем правую и левую сторону озера. Зелёным, которыми рисовали деревья, на поверхности озера изображаем тени исходящие от растений. Бежевой краской с добавлением небольшого количества розового обрабатываем светлые места на кронах деревьев с правой стороны.
Этим же тоном прорабатываем детали и на левой стороне. Добавляем немного зелёного и детально уточняем световые участки на листьях. Теперь нансоим белила в зелёную гуашь и прорабатываем детали на поверхности воды. Чистой, белой краской осветляем солнечное отражение и на изображённые кувшинки дорисовываем цветочки.
Далее, смешиваем коричневую с зелёной краской. Полученным оттенком показываем траву на берегу в нижнем левом углу. Материалом серого цвета делаем набросок мостика. Осветляем его белилами и более тёмным показываем объём досок. Далее прорисовываем каждую доску на мосте.
Тёмно-зелёную краску смешиваем с небольшим количеством чёрной детально прорисовываем тут несколько кустиков травы. Осветляем белилами и изображаем траву более светлого тона. Жёлтой осветляем края травинок и на этом этапе рисование завершается.

Этот творческий процесс о том, как нарисовать пейзаж гуашью, немного сложней предыдущих, но придерживаясь нашего инструктажа вы с ним легко справитесь. После создания такого шедевра сами удивитесь, как на самом деле всё легко рисовать.

Рисуем натюрморт поэтапно карандашом

1 этап

Первым этапом в работе над ним является создание композиции. Художнику нужно выбрать тему и соответствующие ей предметы, а затем составить из них гармоничную композицию.

В зависимости от размеров и формы предметов, формат натюрморта может быть горизонтально ориентированным, вертикально ориентированным и квадратным.

Расстановка предметов внутри каждого формата может быть треугольной, круглой и диагональной.

Выставлять предметы в натюрморт следует, соблюдая простые правила:

В одном рисунке можно задействовать не более 3 размеров предметов,
Не стоит ставить все предметы в линию или слишком близко друг к другу,
Для создания глубины и перспективы желательно перекрыть один предмет другим.

Кроме правильной постановки предметов, в натюрморте важно подобрать правильный свет

Он позволит акцентировать внимание на каких-то определённых объектах, сделает композицию более интересной

2 этап

После того, как натюрморт будет выставлен, можно приступать к следующему этапу, – его построению на листе бумаги.

Всё построение нужно выполнять лёгкими тонкими линиями, которые затем можно будет просто стереть при помощи ластика.

Лист бумаги нужно разместить на мольберте в соответствии форматом натюрморта.

Затем следует сделать отступы, чтобы предметы не упирались в края листа. Слева и справа они должны быть одинаковыми и небольшими (но не менее 2-3 см), сверху отступ должен быть чуть меньше, чем снизу, тогда создастся ощущение, что предмет стоит на плоскости.

Затем нужно наметить линию горизонта (или плоскости), а затем закомпоновать все предметы.

После схематичной компоновки предметов, можно приступать к их детально прорисовке с учётом законов воздушной перспективы.

Кроме того, важно всё время сравнивать предметы между собой, чтобы в точности соблюсти их пропорции

Завершив построение, нужно со свежим взглядом проверить каждый предмет, сравнить его с оригиналом. Данный этап крайне важен, поскольку ошибки, совершённые и не исправленные сейчас, выявятся и станут ещё заметнее в дальнейшем.

После выполнения проверки построения можно стереть все вспомогательные линии, и приступать к следующему шагу.

3 этап

Завершающим этапом в работе над натюрмортом является создание объёма композиции при помощи штриховки простыми карандашами разной мягкости. Обычно для работ такого плана используют специальные наборы чернографитовых карандашей.

Опытные художники рекомендуют вести работу либо от самого светлого к самому тёмному, либо наоборот.

Штрихи нужно накладывать не вразброс и хаотично, а по форме предметов.

Наносить их нужно близко друг к другу, но не делая из них единое пятно.

В процессе работы очень важно постоянно сверяться с оригиналом и сравнивать свою работу с ним, а также смотреть на неё со стороны. Кроме карандашей, создавать объём можно и при помощи ластика. Им можно высветлять блики, делать рефлексы, которые добавят композиции живости

Им можно высветлять блики, делать рефлексы, которые добавят композиции живости

Кроме карандашей, создавать объём можно и при помощи ластика. Им можно высветлять блики, делать рефлексы, которые добавят композиции живости.

В случае, когда тон, наложенный карандашом, получился темнее, чем нужно, можно воспользоваться кусочком подсушенного белого хлеба. Его нужно измельчить в крошку, нанести её на требующий коррекции участок рисунка и аккуратно покатать их по поверхности. Они возьмут на себя тон карандаша, и участок заметно высветлится.

Попробуйте свои силы в создании графических натюрмортов, и вы увидите, насколько это увлекательный, творческий и познавательный процесс.

Расположение предметов

Более красиво, гармонично и интересно, объемно всегда смотрится натюрморт:

в котором все предметы как-то перекрывают друг друга. Например, как на фото ниже,

Все объекты пересекаются, перекрывают друг друга.

или между предметами есть видимое расстояние.

Здесь все предметы расположены достаточно далеко друг от друга.

Хорошо и комбинировать эти два вида расположения: перекрытие и расстояние.

Примеры расположения предметов

Все предметы перекрывают друг друга, или расположены на большом расстоянии один от другого.

Векторная иллюстрация. Здесь также все предметы пересекаются, налагаются, или расположены на большом расстоянии.

Скучное и нескучное расположение предметов

Если одинаковые по форме и размеру предметы расположить на одинаковом расстоянии вы получите достаточно скучную сцену.
Одинаковые предметы на одинаковом расстоянии в картине смотрятся примерно так же как эти прямоугольники. Если вы расположите предметы в ряд, ровно как под линейку, на такой натюрморт смотреть будет скучно, неинтересно. Глядя на вашу работу зрителю не за что будет зацепиться.
Если немного подвигать те же предметы получим совсем другой результат.

Даже прямоугольники можно расположить интересно.

Композиция с прямоугольниками

Пространство

Если вы рисуете просто вазу с цветами, и кажется нечем перекрывать, подумайте!

Возможно какой-то листик упал перед вазой, а может цветок, возможно следует застелить салфетку или скатерть, а может рассыпать ягоды по столу.

Для примера работа Александра Сергеева:

Картина натюрморт. Автор А. Сергеев

На переднем плане листики и цветок. Эти, на первый взгляд незначительные элементы, ведут взгляд зрителя от самого переднего края плана, сначала к упавшему цветку, потом к стакану с вазой, создавая пространство, делая работу более интересной.

Как закончить натюрморт?

Когда все фрукты и их окружение нарисованы, определите источник света, выделите освещённые и теневые участки на предметах. Белый цвет бумаги можно использовать как свет.

Прежде чем картина будет завершена, необходимо проверить все тени от предметов и на предметах (если они есть). Если композиция кажется неконтрастной – добавьте более тёмных оттенков с теневой части каждого предмета. Неплохой эффект создается при затемнении углов картины плавными пятнами краски.

Детали фруктов прорисовываются в конце тонкой кистью. Чтобы детали не размылись, используйте меньше воды.

Если хочется добиться максимальной чёткости – в некоторых местах картины можно воспользоваться ручкой, сделав контур по форме предмета или его деталям.

Рисование можно превратить в увлекательное занятие, которое поможет лучше передавать цвета и формы окружающего мира. Натюрморты акварелью – тонкое и сложное искусство, которое, тем не менее, доступно каждому.

Простой рисунок

Если вы уже нарисовали торт, то предлагаем нарисовать ещё одну сладость, без которого не обходится ни одна прогулка, особенно в летнюю жару. Таким лакомством является мороженое. Немного украсим обычный вид чтобы нарисовать мороженое с глазками. Начнём наш урок с изображения мороженого простым способом:

Подготавливаем альбом, вооружаемся карандашом или берём фломастер чёрного цвета и приступаем к работе. Расположив альбом в удобном положении начиная с нижней границы листа, выводим перевёрнутый треугольник, основной угол которого должен быть внизу.
Далее, к удлинённому треугольнику дорисовываем шапочку в виде полукруга. Теперь, полуовалом рядом с первым наброском изображаем ещё одно мороженое. Дополняем второй набросок палочкой в виде удлинённого прямоугольника с закруглёнными углами. Как нарисовать мороженое с глазками узнали.
Второе изображение горизонтальными отрезками делим на несколько элементов. В верхней части волнистой линией изображаем потёк. На первом рисунке, а именно вверху разделяем набросок на части, только вертикальными волнистыми отрезками.
Затем, внизу первого наброска выводим силуэт глаз и рисуем улыбку. Дополняем рисунок бровями. На втором рисунке выводим две окружности, делим их и закрашиваем чёрным цветом набросок без зрачков. Дополняем рисунок ресничками, бровками и улыбкой.
Вверху второго наброска изображаем бантик. Остаётся только раскрасить рисунки.
Голубым цветом красим внутренний контур треугольника и вторую полосу на верхушке. Первую полосу раскрашиваем синим, а остальные красим разными яркими цветами.
Продолжаем раскрашивать. Низ второго мороженого красим в розовый, следующую деталь раскрашиваем красным, как и бантик. Верх красим жёлтым, а коричневым закрашиваем палочку и затемняем левую часть сладости. Белым добавляем блики на двух изображениях.

Картина готова. Так, вы узнали, как можно нарисовать милое мороженое карандашами лёгким способом. На изображение этого рисунка, вы потратите немного времени, а с самим процессом справятся даже дети.

Рисуем корзину с фруктами

Корзина с витаминными фруктами станет отличным дополнением вашей кухни.

Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и благополучия, в сочетании с солнечными грушами и персиками, символизирующими молодость и возрождение жизни, эффектно украсит дачу или школьную столовую. Как бы вы хотели подарить школе нарисованную от руки картинку всего класса?

изобразить корзину с фруктами на ватманном листе или в альбоме очень просто.

1. Сначала нарисуйте корзину и фрукт: гроздь винограда, персика, сливы и груши.

2. Плавными линиями нарисуйте корзину и фрукты. Старайтесь придерживаться симметрии.

3. Нарисуйте фрукты, как показано, с помощью теней и бликов.

4. После нанесения тени растушуйте карандаш, чтобы добиться плавного перехода цветов. Нарисуйте текстуру на корзине.

Готовый!

Наконец, возьмите набор овощей и фруктов, которые легко нарисовать красками, акварельными красками или мелками. Тренируйтесь правильно изображать цвета, игру света и тени на фруктах и удивляйте своих близких своими художественными талантами хотя бы каждый день.

Как нарисовать натюрморт карандашом поэтапно?

Для того чтобы нарисовать натюрморт карандашом поэтапно нужно составить композицию. Натюрморты бывают абсолютно разные:

И другие не съедобные предметы:

Если проще, то все что не портрет и не живопись, то натюрморт:)

Как только определились с объектами рисования, делаем набросок. Располагает правильно предметы, соблюдая пропорции. С помощью карандаша отмеряем размеры.

Далее прорисовываем основные детали, убираем лишние штрихи и можно раскрашивать. Здесь самое главное-это передача цвета и объем. Глаза каждого человека видят цвета по разному. Например, один человек в бордовой драпировке натюрморта видит только оттенки бордового цвета, а другой в той же самой ткани передает на холст и синий и желтый и даже зеленый цвет! Вот так видит художник окружающие краски.

Желаю творческих успехов и ничего не бойтесь:)

Натюрморты бывают разные и их можно нарисовать в самых разных стилях

Важно правильно расположить изображения неодушевленных предметов на бумаге или холсте. Красиво, объемно, гармонично будет смотреться натюрморт, где предметы перекрывают друг друга

Для примера, расположения прямоугольников. На первой картинке они расположены в ряд, скучная картина, правда? А если их подвигать, совсем другой результат получим.

Когда предмет будет находиться за другим, перекрывая какую-то его часть, вы наполняете свой натюрморт глубиной, объемом. Чем больше пересечений неодушевленных предметов, тем интересен будет рисунок.

Важно выделить главный предмет, какой-то предмет должен доминировать, он может выделяться размером, формой, цветом или положением относительно остальных. Несложный в исполнении натюрморт с вазой и яблоками:

Несложный в исполнении натюрморт с вазой и яблоками:

На листе провести линию стола или полки, на чем будет стоять ваза. Сделать наброски линий и точек для «скелета» вазы. Соединить точки построения плавными линиями, острые углы вазы округлить. Дорисовать яблоки, задний фон-драпировку. Ненужные линии стареть ластиком. Остается распределить на рисунке, предметах свет, полутень, тень. Или разукрасит акварелью.